В картинной галерее проходит выставка работ Георгия Иванова

В малом зале картинной галереи открылась выставка,  приуроченная к 75-летию со дня рождения одного из ведущих  художников-проектировщиков Прикамья 1970-90-х гг., заслуженного деятеля искусств РТ – Георгия Иванова (1946-2012гг.).

Активная трудовая деятельность Георгия Иванова началась в Набережночелнинском художественно-производственном участке  Творческого объединения Художественного фонда РСФСР (1971-78), где он плодотворно работал по созданию комплексных проектов: оформление ДК «Энергетик» (интерьеры, фасады, витраж «Татарстанские цветы», 1972), гостиницы «Кама» (интерьеры, мозаика, 1971), гостиницы «Татарстан» (интерьеры, люстра «Тюльпан», 1974).

Прекрасно зарекомендовавший себя как художник-проектировщик, Георгий  Иванов получил приглашение в Проектное бюро по интерьеру и благоустройству Управления главного архитектора КамАЗа, где за десять лет, с 1977 г., прошел путь от руководителя бюро до заместителя главного архитектора КамАЗа. В рамках концепции дизайн-программы «Фирменный стиль КамАЗа» принимал участие в составе авторских коллективов в проектировании и реализации множества объектов, от дизайн-графики и полиграфии до благоустройства интерьеров и объектов малой архитектуры города Набережные Челны. В эти годы знаковыми объектами для города стали: центральная новогодняя елка; Трансагенство и декоративная скульптура перед ним «Старый транспорт»; парк и памятник, посвященный М. Джалилю; фонтан «Одуванчик» перед ДК КамАЗа. С 1987-91  гг.  он былглавным художником Главного управления архитектуры и градостроительства Набережных  Челнов. В 1991 году, в связи с образованием Набережночелнинской организации Союза Художников России, Георгий Иванов был избран председателем правления НЧО СХР.

Участвовал в составе авторских коллективов в проектировании объектов (частично реализованных): концепция и проект организации мемориальной зоны «Старый город» на ул. Центральная в г. Набережные Челны (1979); концепция и проект организации культурно-исторического центра на территории с. Боровецкое в г. Набережные Челны (1984); концепция и проект организации культурно-исторического, торгового, спортивного и делового центра КамАЗа на Автозаводском проспекте в г. Набережные Челны; концепция и проект «Технопарка» на территории инженерного центра КамАЗа (1985); комплексный проект реконструкции элитной школы в г. Москва «Школа ХХI в.»; комплексный проект организации городской среды для проведения  «Олимпиады-80» в г. Москва; проект благоустройства центрального парка отдыха, а также памятного знака «Время» в г.  Лениногорске (1998); проект благоустройства и памятного знака мемориальной  зоны в районном  центре  Большая Атня (2007);  мозаичное панно «Мәхәббәт-Любовь» на станции «Площадь Габдуллы Тукая» Казанского метрополитена (2005).

Выпускник театрально-декорационного отделения, Георгий Иванов остался верен театральным подмосткам, выполнял эскизы декораций к постановкам русских и зарубежных писателей и драматургов для челнинских  театральных  студий. В создании сценического пространства обращался к предельно лаконичному объемно-пространственному решению оформления.

Несмотря на занятость в проектной деятельности, следует отметить приверженность художника графическому искусству. Основной жанр, к которому он обращался на протяжении всего творческого пути – природный и архитектурный пейзаж, в котором он работал в различных техниках (печатная графика, уникальная: акварель, гуашь, тушь, карандаш, фломастер).

С 2002 по 2012 г. Георгий  Иванов преподавал в Набережночелнинском колледже Искусств, где с 2003 г. являлся основным преподавателем отделения «Средовой дизайн» по дисциплинам «Цветоведение», «Основы архитектуры», «Проектная композиция».

Произведения художника находятся в Государственном историческом музее, Государственном музее изобразительных искусств РТ, Набережночелнинской картинной галерее, картинной галерее Альметьевска,  частных коллекциях в Германии, Франции, США, Канаде, странах ближнего зарубежья.

На выставке представлено 40 экспонатов: фото макетов, проектов, декорации к спектаклям, графика. Выставка продлится до 11 июля.